Cine

“RHUS, The Unconventional Show” es un musical teatral dirigido por Ricky Zab, quien lo pone en escena con su compañía de teatro “Creatures of the Night”. Yo he tenido la suerte de haber estado ligada a este espectáculo desde sus inicios: grabando sus ensayos y shows, elaborando sus trailers o vídeos promocionales, tomando fotografías o llevando su web. Esta implicación me ha hecho ver muy de cerca todo el trabajo que acarrea un montaje como este, y entender por qué el aplauso del público es tan sanador para sus integrantes, actores y actrices amateur que ponen todo su corazón en lo que hacen.

Es comprensible que la dedicación y la pasión que esta pequeña compañía pone en cada representación les haya llevado a interpretar el show en escenarios cada vez más importantes, siendo la función para las fiestas del Orgullo de 2018 en Alcalá de Henares su hito más significativo.

Es por ello que no dudé en inmortalizar toda la experiencia. Sin llegar a escribir un guion previo, simplemente cogí la cámara y me puse a captar imágenes de toda la preparación del show, intercalándolo con entrevistas a los propios artistas en las que narran los acontecimientos que les encaminaron a conseguir semejante logro, sus impresiones, lo que RHUS significa para ellos o las dificultades que encuentran para interpretar sus personajes. Durante las dos semanas previas al día del espectáculo tuvieron que trabajar a fondo para preparar lo que sería su primera actuación al aire libre y con micrófonos, así como prepararse mentalmente para la responsabilidad de cantar para un público mucho más numeroso que el habitual. Ninguna adversidad les impidió divertirse en el proceso.

Con todo el material grabado decidí montar un documental. Entonces me di cuenta de que la historia de RHUS no podía ser contada solo desde ese momento cumbre, sino que merecía contarse desde los inicios. Afortunadamente, yo tenía horas de grabaciones con las que podía trabajar y montar toda la historia. Y así es como nació “RHUS, El camino al ORGULLO”, o lo que para mí ha sido un sueño hecho realidad.

El largometraje documental “RHUS, El camino al ORGULLO” ya ha probado suerte en los festivales de todo el mundo, siendo seleccionado en cuatro de ellos: The Filmy Monks Film Festival (ONTFM), International Streaming Award (ISA), Lift-Off Global Network y Utsav International Film Festival, y recibió el premio a Mejor Documental en el TFM Film Festival.

“Rumanofobia” (Cortometraje)

SINOPSIS: Luisa es una mujer de mediana edad que tiene un marido que no le hace caso y una hija que vive lejos. Se siente muy sola, y su única compañía y entretenimiento es la chica que acude a hacer la limpieza del hogar. A Luisa no le importa mucho quién es esa mujer. Unas veces se llama Mariana, otras veces María, todas ellas son extranjeras y suelen ser aplicadas en sus tareas. Pero Luisa desconfía de ellas. Y comienza a obsesionarse con la idea de que Mariana, la joven rumana que contrató hace unos pocos meses, está planeando algo muy turbio.

Me animé a dirigir “Rumanofobia” después de que fuera seleccionado por un comité de expertos entre 153 trabajos presentados al 9º encuentro entre profesionales del cine y guionistas. Este evento se desarrolló dentro del marco de la 16ª Semana del Cortometraje de la Comunidad de Madrid 2014.

“El que no vale” (Cortometraje)

SINOPSIS: Un momento puntual en la vida de una pareja de 35 años, hombre y mujer, que evidencia la habitual guerra de sexos.

Con el fin de participar en la 16ª edición de cortometrajes de Jameson Notodofilmfest realicé este film con la producción de FreeXone producciones. FreeXone es mi propia productora creada en el año 2017 con la intención de desarrollar producciones cinematográficas así como obras teatrales de mi autoría.

“Una cena fría” (Cortometraje)

SINOPSIS: Una joven sirve la cena a su familia en un oscuro lugar. Una cena pobre que consiste en una lata de sardinas. Hay algo extraño en ese lugar, la oscuridad, las paredes grises, los envases vacíos en los estantes metálicos, la familia a la que ella habla pero que no contesta, a pesar de los reproches que les está haciendo… Algo ocurrió en el pasado, antes de que ella se encerrara ahí, antes de que su familia descubriera que ella les odiaba tanto.

Cortometraje rodado como proyecto final del curso de Realización Audiovisual de la Escuela de Cine Metrópolis. Siete alumnos de esa clase participamos en su desarrollo y filmación, que se efectuó en una fría mañana de domingo del día 27 de enero de 2013.

Durante el rodaje también hice las labores de script.

Mi trabajo consistió en escribir el guion, desarrollado a partir de una idea que votamos entre todos los alumnos participantes y que finalmente fue la del fin del mundo.

En el desarrollo del guion tuve que hacer muchas reescrituras hasta conseguir que la historia fuera realizable dentro de nuestro modesto presupuesto, lo cual convirtió la experiencia en una práctica insustituible de la que saqué muchísimo aprendizaje. El día del rodaje fue uno de los más intensos, interesantes y mágicos que he vivido en mi vida, y fue la prueba para mí de que el mundo del cine me tiene completamente atrapada en su hechizo. Personas de lo más dispares estábamos haciendo a contra reloj un trabajo en equipo que conseguimos finalizar a tiempo y con buenos resultados. Disfruté cada minuto de aquello.

En la gala que cada año celebra la Escuela Metrópolis de Cine, concretamente la 81º GALA DE LOS PREMIOS GUSTAVITOS, nuestro corto se llevó el premio Gustavito a la Dirección de Arte. Este premio nos llenó de orgullo pues todos los alumnos que participamos en el rodaje colaboramos en la creación del ambiente en el que se desarrolla la historia.

“Pa’ mala yo” (Cortometraje)

SINOPSIS: La muerte del padre de Natalia va a trastornar su vida cuando tenga que luchar por la herencia que debe compartir con Ainhoa, la reciente joven esposa del difunto, con la que ella no tiene muy buena relación. Su enfrentamiento puede llevarlas a límites insospechados.

“Pa’ mala yo” lo escribí para los alumnos de Realización de cine y televisión de la Escuela Cefora. Además hice las labores de ayudante de dirección y me ocupé de la producción. Tras un complicado rodaje también hice mi propio montaje final con mi visión de la historia intentando salvar los errores cometidos durante su realización debido a la falta de experiencia del alumnado.

El bucle (cortometraje experimental)

SINOPSIS: Un variopinto grupo de amigos decide pasar un fin de semana en un perdido apartamento de algún lugar misterioso. Lo que pretendía ser una estancia tranquila se convierte en una pesadilla terrorífica cuando una vez dentro del apartamento ya no pueden salir de él… con vida.

“El bucle” fue una grabación completamente experimental, realizada entre amigos con la sana intención de pasarlo bien y de tener un documento filmado como recuerdo de un viaje que hicimos juntos en las navidades de 2012.

No tiene pretensiones profesionales, habiendo sido rodado con una cámara de Mini-DV en una sola tarde y sin ensayos previos.

Escribí el guion basándome en el grupo de gente que éramos para la creación de los personajes. Preparé un guion técnico con el fin de tener una guía durante la dirección de la grabación, realizada con mi propia videocámara casera. Más tarde también me encargué de montar todo el material grabado dando continuidad a las escenas y tratando de minimizar los fallos cometidos por la inexperiencia y las prisas.